«Saga Alien» es el especial de octubre de 2024 de 7 Pecados Digitales, el magazine frikultural de Teatro Robótico de Misterio, que repasa en casi tres horas las cinco películas centrales de la franquicia (Alien, Aliens, Alien 3, Alien Resurrección y Alien: Romulus) con tres extras: el arte de H. R. Giger, la ciencia ficción de la saga y su diseño sonoro. Iñaki Tovar reunió a Joseba Bajo, Santi Jarabo, Erika Zwipfer, Borja Abad y Vincent Pérez para contar de dónde sale el xenomorfo, por qué asusta tanto, qué tienen de rescatable las secuelas malditas y cómo suena el miedo en el espacio, donde, ya se sabe, nadie puede oír tus gritos. Los tuyos sí los oirán tus vecinos, si lo escuchas con altavoz.
| Programa | 7 Pecados Digitales · temporada 7, episodio 4 (T7x04) · Especial |
|---|---|
| Tema | La saga Alien: cinco películas (1979-2024), el diseño de H. R. Giger, la ciencia y la tecnología de la saga y el sonido del xenomorfo |
| Presenta | Iñaki Tovar |
| Colaboradores | Joseba Bajo (semblanza de H. R. Giger y reseña de Alien: Romulus) · Santi Jarabo y Erika Zwipfer (ciencia y tecnología) · Borja Abad (diseño sonoro) · Vincent Pérez, desde Los Ángeles (Alien 3 y Alien Resurrección) |
| Secciones | Cinco películas (Alien, Aliens, Alien 3, Alien Resurrección, Alien: Romulus) · H. R. Giger · Ciencia ficción · Sonido · Recomendación final de audiolibros |
| Estreno | 2 de octubre de 2024 |
| Duración | 2 h 51 min |
| Escúchalo en | iVoox · Spotify · YouTube · aquí arriba |
Versión en vídeo
De qué hablamos
0:00 Vuelta al confesionario. Iñaki explica el parón: el equipo ha estado metido en el final de temporada y de serie de Lorea, el cierre del universo de El hogar de Andrea. Después viene el aviso de rigor: hoy toca una «maravilla espacial» y muy terrorífica, el universo de Alien.
4:10 La propuesta del especial. Cinco películas, desde Alien, el octavo pasajero (1979) hasta Alien: Romulus (2024), centrándose solo en la línea principal de la saga, más tres reflexiones: la obra de Giger, la ciencia ficción de las películas y el papel del sonido. Con la presentación de cada colaborador y la invitación a salir de la cámara de hipersueño.
6:12 Primera película: Alien, el octavo pasajero (1979), de Ridley Scott. En el 8:15 Iñaki cuenta su primer contacto con la criatura, un tráiler en televisión que le dejó el abrazacaras grabado en la cabeza y que acabó dibujado en clase, y cómo la vio por fin en el videoclub. En el 10:16 repasa cómo un Scott que solo había dirigido Los duelistas la convirtió en trampolín de su carrera, con guion de Dan O’Bannon, banda sonora de Jerry Goldsmith y una Sigourney Weaver casi desconocida; en el 13:22, el origen del proyecto, de Dark Star al fracaso de la Dune de Jodorowsky, donde O’Bannon conoció a Giger, y el título provisional Star Beast. Del 15:24 al 17:30: Giger como diseñador, la influencia de La matanza de Texas, la nave como personaje y el «futuro usado». En el 18:32, la escena del nacimiento del xenomorfo y el susto real de un reparto que no sabía qué iba a pasar.
22:45 Joseba Bajo y la semblanza de H. R. Giger. De la Dune imposible de Jodorowsky al libro Necronomicon que convenció a Ridley Scott, la formación y la obsesión del artista suizo (1940-2014), su aerografía biomecánica, su decepción al ver sus diseños sepultados en la oscuridad de la película, el Oscar y su rastro posterior en cine, videojuegos y discos: el Giger Bar, Darkseed, Species o Prometheus.
33:21 El xenomorfo, a examen. Iñaki analiza la criatura: silueta, ausencia de ojos, sangre ácida, ciclo parasitario (en el 35:35, la comparación con las arañas que anidan en un cuerpo) y por qué asusta tanto con tan pocas apariciones. En el 38:40 suena un mensaje de Ripley extraído del videojuego Alien: Isolation, que Iñaki confiesa no haber jugado por miedo.
40:00 El reparto y las muertes que no se olvidan. Ellen Ripley y el personaje que, según se cuenta, se reescribió como mujer para Weaver; Dallas, Kane, Ash, Lambert y compañía. En el 46:01, el pasillo de Dallas y el momento en que «todos somos Lambert»; en el 52:18, la revelación sobre Ash y la nave Madre.
53:38 Santi Jarabo y Erika Zwipfer: la ciencia y la tecnología de Alien. Por qué la tecnología de la nave Nostromo parece más vieja que la de Prometheus aunque transcurra después, qué hay de realista (y de La guerra de las galaxias) en las naves, el hipersueño, la corporación Weyland-Yutani como villana, el dilema de las inteligencias artificiales y la galería de sintéticos: Ash, Bishop, David y Call. Santi trabaja en el sector aeroespacial, así que sabe de lo que habla.
64:00 Escenas emblemáticas y curiosidades de rodaje. Del despertar de la tripulación a la autodestrucción de la Nostromo; en el 66:04, el estudiante nigeriano Bolaji Badejo dentro del traje, las maquetas hechas con piezas de modelismo, los niños con trajes espaciales en miniatura para exagerar la escala, el gato Jonesy y el origen del eslogan «En el espacio nadie puede oír tus gritos».
71:11 Borja Abad: el sonido de Alien. Un viaje sonoro con cohete incluido que arranca en Madrid y acaba en el espacio. Borja explica el papel del silencio y el contraste (74:15), el sonido de las señales de socorro que Ben Burtt descartó en Alien y recicló en En busca del arca perdida (78:38), los efectos de Jim Shields (79:40), la música de prueba de Freud (81:43), el motivo de dos notas en escala de tonos enteros (83:54), los instrumentos insólitos de Goldsmith (86:00), los sustos que solo funcionan con silencio previo (90:10) y el latido mecánico que recorre la nave (94:30).
98:51 Efectos especiales y edición extendida. Efectos prácticos supervisados por Brian Johnson, abrazacaras animatrónico, torso falso para el nacimiento, decorados giratorios, lentes anamórficas, proyección frontal y el Oscar de 1980. Cierra el bloque (102:01) con la edición extendida y sus escenas añadidas, incluido el descubrimiento de Dallas y Brett envueltos en una especie de capullo.
106:14 Segunda película: Aliens: el regreso (1986), de James Cameron. Iñaki confiesa que quizá le gusta más que la primera. Repasa el salto de survival horror a acción militar, el radar de proximidad (113:58), la música de James Horner, el reparto (Weaver, Michael Biehn, Bill Paxton, Jenette Goldstein, Lance Henriksen), la escena del cuchillo de Bishop (118:03), la reina de Stan Winston (120:07), la maternidad como subtexto y la escena eliminada con la hija de Ripley (122:12). Cierra con «Bishop’s Countdown», de Horner (127:23).
129:45 Terceras y cuartas partes: Alien 3 (1992) y Alien Resurrección (1997), con Vincent Pérez. Iñaki avisa de que las defiende y Vincent intenta convencerte (131:49): el guion de William Gibson que no se rodó, el planeta de madera de Vincent Ward, un David Fincher que intenta dimitir varias veces y el Assembly Cut; después el Jean-Pierre Jeunet de Alien Resurrección, el guion de Joss Whedon, los directores que rechazaron el proyecto y las razones para rescatar ambas películas. Con una conclusión de manual: sin ellas, tal vez no existirían Seven ni Amélie.
148:58 Quinta película: Alien: Romulus (2024), de Fede Álvarez, por Joseba Bajo. Iñaki no la ha visto todavía y Joseba hizo de explorador. Su reseña (150:00): una película hecha con gusto, rodada con decorados reales y efectos prácticos, con un slasher juvenil en el centro, un exceso de guiños a la saga, algún efecto digital poco logrado y un tramo final que divide. Y una conclusión: el bicho da más miedo si no sabemos de dónde viene.
161:45 Sorpresa final: los audiolibros de Alien en Audible. Iñaki recomienda los audiolibros en castellano que amplían el universo (Mar de pesares, Río de dolor…), con la historia de los colonos de Hadley’s Hope antes de que llegue Ripley, y acabó dejando el enlace en una respuesta a los comentarios. Audible, por cierto, «no patrocina en absoluto» el podcast.
168:32 Despedida. Iñaki propone una tertulia sobre el universo Alien con todos los colaboradores, incluso en directo, si el público la pide a Marvin, el robot esclavo del teatro. Y anuncia que el equipo estará en los Podcast Days de Madrid, el 17 y 18 de octubre, con Borja Abad nominado a mejor voz por Todo el silicio del mundo.
¿Qué recomendamos en «Saga Alien»?
La saga completa y todo lo que se citó con nombre y apellidos, con año y director o autor comprobados. Para ver con las luces apagadas, preferiblemente sin vecinos de oído fino.
Las cinco películas del especial
- Alien, el octavo pasajero (Alien, Ridley Scott, 1979). La inauguradora, con guion de Dan O’Bannon, banda sonora de Jerry Goldsmith y diseño de H. R. Giger. Iñaki la recuerda como un descubrimiento de infancia que le dejó marcado.
- Aliens: el regreso (Aliens, James Cameron, 1986). La secuela que cambia el terror por la acción militar. Iñaki incluso la prefiere a la primera. Con la edición extendida (la que incluye la escena de la hija de Ripley) se entiende mejor el personaje.
- Alien 3 (David Fincher, 1992). Defendida por Vincent Pérez como una película fascinante, rodada entre disputas con el estudio. Iñaki ha descubierto gracias a él un montaje especial, el Assembly Cut, que desconocía.
- Alien Resurrección (Alien: Resurrection, Jean-Pierre Jeunet, 1997). El giro delirante de la saga, con Ron Perlman en estado de gracia y guion de Joss Whedon. Su director dice estar orgulloso de ella; el guionista, no tanto.
- Alien: Romulus (Fede Álvarez, 2024). Recomendada por Joseba Bajo, que la vio antes que nadie del equipo: terror bien hecho con decorados reales, efectos prácticos y demasiado homenaje. Iñaki aún no la había visto y se la apunta para después.
Lo demás que se recomendó
- Alien: Isolation (Creative Assembly, 2014). El videojuego de supervivencia ambientado entre Alien y Aliens, del que Iñaki ha visto «innumerables vídeos» y al que todavía no ha jugado, por miedo. Es de donde procede el mensaje de Ripley que suena en el especial.
- Trilogía de novelas de Alien en Audible: Alien: Out of the Shadows (Tim Lebbon, 2014), Sea of Sorrows (James A. Moore) y River of Pain (Christopher Golden). En el programa, Mar de pesares y Río de dolor, audiolibros en castellano que cuentan lo que pasó con los colonos de Hadley’s Hope antes de Aliens. Iñaki los vende como horas y horas de película en tus cascos.
- Alien 3, de William Gibson (guion no rodado, versión en audio de Audible, 2019). Mencionada por Vincent Pérez: el guion descartado de la tercera película que acabó convertido en audiodrama con Michael Biehn.
- Dune de Jodorowsky (proyecto no rodado, años setenta). La película más grande que nunca se llegó a rodar, según Joseba, y el lugar donde coincidieron Giger y O’Bannon.
- Dark Star (John Carpenter, 1974). La comedia espacial con la que O’Bannon empezó su carrera. Iñaki cree que daría para un programa entero.
- Seven (David Fincher, 1995) y Amélie (Jean-Pierre Jeunet, 2001). Las dos películas que, según Vincent, justifican el sacrificio: la siguiente de Fincher y la que Jeunet planeó en sus ratos libres durante Alien Resurrección.
Referencias que salieron de pasada
La cosa de otro mundo (Christian Nyby, 1951) y Terror en el espacio (Mario Bava, 1965), influencias confesadas de Alien; La matanza de Texas (Tobe Hooper, 1974), por Scott; 2001: una odisea del espacio (Stanley Kubrick, 1968), por la estética del hipersueño; La guerra de las galaxias (George Lucas, 1977), por el contraste de tono; Tiburón (Steven Spielberg, 1975), por la anticipación; Blade Runner (Ridley Scott, 1982), por la relación entre el androide y su creador y por el montador Terry Rawlings; Freud (John Huston, 1962), cuya música de Goldsmith sirvió de referencia; En busca del arca perdida (Steven Spielberg, 1981), por el sonido reciclado; El quinto elemento (Luc Besson, 1997), estrenada el mismo año que Alien Resurrección; Delicatessen y La ciudad de los niños perdidos, anteriores películas de Jeunet; Posesión infernal (Fede Álvarez, 2013) y Civil War (Alex Garland, 2024), por Álvarez y por la protagonista de Romulus; y el videojuego Resident Evil, por la corporación malvada de turno.
Frases para la posteridad
- 46:01 «Ay pobre Lambert, todos somos Lambert, me podría hacer una camiseta con ello.» Iñaki Tovar, aspirante a diseñar merchandising de terror.
- 92:18 «Para que exista lejos tiene que haber un cerca. Para que exista la luz tiene que existir la oscuridad.» Borja Abad, explicando por qué el susto necesita silencio.
- 97:48 «El sonido es el héroe silencioso del cine.» Borja Abad, con los cascos puestos.
- 159:40 «Creo que el bicho da más miedo si no sabemos de dónde viene.» Joseba Bajo, sobre las explicaciones que la saga se empeñó en darnos.
Lo que dicen los pecadores
Dieciocho comentarios, diecisiete en iVoox y uno en YouTube (Spotify se quedó mudo), casi todos de entusiasmo y de recuerdos: la primera vez que vieron Alien, el miedo que pasaron y el homenaje a Ripley. Marta y Jesús Miguens contaron cómo la vieron de jóvenes, Víctor Montolí recordó el cine de su instituto en 1981, ayala y Rafael Cruz Jiménez elogiaron las intervenciones de los colaboradores y Eduardo Bautista habló del doblaje latinoamericano. WAYNE_ENTERPRISE preguntó dónde escuchar Mar de pesares y Antonio RT dónde ver la versión extendida; otro pecador pidió a gritos la tertulia. Iñaki respondió a casi todos, incluido el enlace de Audible. El episodio suma más de 2.500 escuchas entre iVoox, Spotify y YouTube.
«Ya era hora de unos pecadillos! y encima con Alien! Mi peli de terror favorita»
Marta · iVoox
«a diferencia del espacio alguno de mis vecinos, sí escuchó mis gritos…»
Jesús Miguens · iVoox
«Cuando vi está película me sentí la “novena pasajera”, las escenas me ubicaban en la acción y la reacción de la tripulación»
ayala · iVoox
«Sigurny, hizo del personaje de Ripley, uno de las interpretaciones femeninas más potentes de la historia del cine.»
toni · iVoox
Transcripción de la introducción y la despedida
Leer la transcripción: introducción y conclusiones del especial
Iñaki Tovar 0:55: Bueno, pecadores, pecadoras, por fin estamos de vuelta. Se nos ha pasado un poquito más de tiempo del que nos hubiese gustado, pero sabéis que 7 Pecados forma parte de Teatro Robótico de Misterio. Hoy hemos estado inmersos en ese final de temporada y de serie de nuestra audioserie de terror sobrenatural, Lorea, todo el universo de El hogar de Andrea, que ya sabéis que ha sido una pasada. Pero hoy vamos con otro tipo de maravilla, una maravilla espacial. Y muy terrorífica. Sí, nos hemos atrevido con el universo de Alien. Y prepárate, porque te recuerdo que en el espacio nadie puede escuchar tus gritos.
Iñaki Tovar 4:10: Creo que de todos es sabido que la criatura alien es posiblemente el monstruo más horroroso, más despiadado, más terrorífico que ha dado el cine y la cultura en general. Nuestra propuesta para hoy es sumergirnos en el universo que empezó con esta primera película, Alien, el octavo pasajero, y llegar hasta el reciente estreno de Alien: Romulus. Es decir, vamos a centrarnos solamente en la línea temporal de las películas principales, con sus más, sus menos, sus detractores, sus haters. […] Hoy vamos a contar con Vincent Pérez desde Los Ángeles, con Santi Jarabo y una nueva compañera sorpresa, con Borja Abad analizando los sonidos de las películas de una manera alucinante y con el gran Joseba Bajo, que no podía perder la oportunidad de barruntar sus teorías sobre Giger y sobre la última película, Romulus. O sea que la propuesta para hoy son cinco películas y tres reflexiones para enriquecer este universo: en forma de Giger, en forma de la ciencia ficción de las pelis y en forma de lo que significa el sonido, porque es tan importante.
[…]Iñaki Tovar 168:32: Y ahora sí, llegó el momento de la dulce despedida. Madre mía, ha sido un programa intenso, ¿verdad? ¿Qué tal lo habéis pasado? Yo me lo he pasado de miedo, literalmente. Es verdad que ahora publicamos con menos cadencia los especiales de 7 Pecados para poder dar cabida al resto del universo de Teatro Robótico de Misterio, pero cuando publicamos un especial, que se note, que impacte, que os mole, que lo disfrutéis. Sin duda, el universo de Alien tiene un mogollón de recovecos oscuros que todavía podríamos explorar. Si os interesa, pedídselo a Marvin, nuestro robot para dejarnos mensajes de audio, en marvin.teatroroboticodemisterio.com. Y si queréis que Joseba, Borja, Santi, Vincent, Erika y yo hagamos una tertulia sobre el universo Alien, solo tenéis que pedirlo. Igual hasta nos animamos y lo hacemos en directo, y luego lo subimos al podcast.
Iñaki Tovar 169:32: Mientras tanto, solo me queda daros las gracias por llegar hasta aquí. Vamos a estar el 17 y 18 de octubre en los Podcast Days, que es como los Goya de los podcasts, donde nuestro compañero Borja Abad ha sido nominado a la mejor voz por uno de los relatos de Sólo el Penitente Pasará, Todo el silicio del mundo. Os invito a que, si estáis por Madrid, os acerquéis a conocernos, porque estaremos allí varias personas del equipo de Teatro Robótico. Mientras tanto, os deseo a todos lo mejor y nos escuchamos en el siguiente programa. Adiós.
Preguntas frecuentes sobre la saga Alien
¿En qué orden hay que ver las películas de Alien?
Lo más sencillo es el orden de estreno: Alien (1979), Aliens (1986), Alien 3 (1992), Alien Resurrección (1997), Prometheus (2012), Alien: Covenant (2017) y Alien: Romulus (2024). El especial de 7 Pecados Digitales sigue ese orden con las cinco películas centrales (sin Prometheus ni Covenant).
¿Cuál es la cronología de la saga Alien?
Por el año en que transcurre la acción: Prometheus (2093), Covenant (2104), Alien (2122), Alien: Romulus (2142), Aliens (2179), Alien 3 (2179) y Alien Resurrección (2381). En el programa Joseba Bajo sitúa Romulus entre las dos primeras películas.
¿Cuántas películas tiene la saga Alien?
Siete películas principales (de Alien a Alien: Romulus) y dos cruces con Predator: Alien vs. Predator (2004) y Aliens vs. Predator: Requiem (2007). El especial deja las dos de Predator para otro día, como avisa Iñaki.
¿Cuál es la mejor película de la saga según el programa?
Para el equipo, la cima son Alien y Aliens. Iñaki confiesa que quizá prefiere la segunda; Joseba cree que Romulus es la propuesta más coherente desde esas dos y Vincent Pérez defiende que Alien 3 y Alien Resurrección merecen una segunda oportunidad.
¿Quién diseñó al xenomorfo y cómo llegó H. R. Giger a la película?
El artista suizo H. R. Giger (1940-2014). Dan O’Bannon lo conoció durante el proyecto fallido de Dune de Jodorowsky y le enseñó su libro Necronomicon a Ridley Scott, que se detuvo en una ilustración que le pareció la criatura que buscaba. Giger compartió el Oscar a los mejores efectos visuales de 1980.
¿Qué sonidos e instrumentos usó Jerry Goldsmith en la banda sonora de «Alien»?
Además de la orquesta, Goldsmith usó instrumentos poco habituales: una caracola (sankha), un serpentón y un didjeridú, y pasó cuerdas, contrabajo y un tambor metálico por un Echoplex, una máquina de eco de cinta. Borja Abad lo explica en el episodio, junto al motivo de dos notas en escala de tonos enteros.
¿Qué es la edición extendida de «Alien»?
Un montaje con metraje adicional que Ridley Scott aprobó para los fans, no su versión definitiva: él considera válidas las dos. En el programa, Iñaki destaca la búsqueda de Jonesy, la conversación entre Ripley y Lambert y la escena de Dallas y Brett atrapados en la nave. La edición de 2003 se conoce como Director’s Cut.
¿Por qué «Alien 3» y «Alien Resurrección» tienen tan mala fama?
Fracasaron en taquilla y sus directores acabaron peleados con el estudio o con el guionista. Según Vincent Pérez en el programa, Alien 3 se rodó sin guion cerrado y Resurrección, según su guionista Joss Whedon, no fue entendida por su director francés. Aun así, ambas tienen momentos de culto.
¿Dónde escuchar el especial «Saga Alien» de 7 Pecados Digitales?
Aquí mismo, en el reproductor de arriba, y en iVoox, Spotify y YouTube, dentro del podcast 7 Pecados Digitales. Gratis y sin xenomorfos en el hipersueño.
Sigue escuchando
- Espacio profundo vol. 1: 2001, Star Trek y Dead Space: más ciencia ficción en la oscuridad del vacío, ahora con computadoras que pierden la paciencia.
- Espacio Profundo VOL.2: segunda ración de terror y asombro entre estrellas.
- La banda sonora de tu vida: Zimmer, Horner, Shore…: Horner, compositor de Aliens, cobra aquí protagonismo propio.
- Todo el silicio del mundo, de Gerson Lodi-Ribeiro: el relato de Sólo el Penitente Pasará que valió a Borja Abad la nominación a mejor voz en los Podcast Days.
- Lorea (Desenlace): el cierre de la serie que mantuvo ocupado al equipo antes de este especial.
- Crónicas Podcast Days 2024: lo que pasó cuando el equipo salió del confesionario rumbo a Madrid.
Si te gusta la ciencia ficción en audio, tienes más en nuestra página de audiorrelatos de ciencia ficción.
¿Qué escena de la saga te puso los pelos de punta? Cuéntanoslo en los comentarios o déjale un audio a Marvin: lo escuchamos en el siguiente programa, para vergüenza de todos. Y si quieres que el confesionario siga abierto y gratis, puedes invitarnos a un café o asomarte a nuestro Telegram. Y recuerda, pecador: en el espacio nadie puede oír tus gritos, pero sí este podcast.
